♬ <쇤베르트의 12음기법에 대하여...>

19세기 말과 20세기 초에 걸쳐 프랑스의 드뷔시와 라벨이 제창한 인상주의
는 바그너로서 그 절정에 달해있던 후기 낭만주의에 대한 반동으로 낭만주
의식의 강렬한 감정표현 대신 오직 막연하고 신비적인 인상을 나타내려했
다. 그러나 20세기에 들어오면서 인상주의에 대한 반발은 고야, 뭉크, 고흐
등의 회화에서 시작되어 결국 음악계에도 빈을 중심으로 표현주의 
(Expressionism)라는 새조류를 탄생시키게 된다. 표현주의는 내면적 경험
을 최대한 주관적으로 표현하는 것을 목표로 하고 있는데 이는 독일전통의 
후기 낭만주의와 깊은 맥락이 있음을 짐작케한다. 다만 후기 낭만주의와 다
른 점은 작곡자의 감정세계의 주관적인 표현이 보다 사실적이고 극단적으
로 강조되어 공포, 변태, 고독, 광기, 향락등과 같은 감정들이 즐겨 취급되
었다는 점이다. 쇤베르크의 "정화된 밤" 베르크의 오페라 "룰루" 등이 표현
주의의 좋은 예라 하겠다. 
아르놀트 쇤베르크는 표현주의를 창시한 사람이기도 하지만 음악정신으로서
의 표현주의보다 그가 도입한 표현양식으로서의 무조주의와 12음기법이 그
를 음악사의 새로운 큰 장을 연 위인으로 기억하게 해준다. 표현주의 음악
은 반음계의 지나친 사용 때문에 조성의 안정감이 흔들리기 시작했고 결국 
쇤베르크는 이를 더욱 발전시켜 조성의 구속을 받지 않는 무조음악 
(Atonal musics)을 창시하게 된다. 조성이란 개념은 으뜸음을 포함한 장조
나 단조의 7음 음계에서 성립되며 여기에 주요 3화음에 의한 기능화성이 중
심역할을 하지만 무조음악에선 이런 음과 음 사이의 기능적 질서체계들이 
해체되어진다. 이미 바그너의 "트리스탄과 이졸데", 드뷔시의 작품들, 리하
르트 슈트라우스의 교향시등에서 전통적인 음계, 조성, 이를 바탕으로한 화
성법을 기피하는 작곡기법이 시도되었기에 무조주의로의 진화는 당연한 귀
결로서 인식될 수 있겠다. 쇤베르크의 대표작들 중 이러한 무조주의 음악으
로는 "3개의 피아노곡" op. 11 (1908), "달의 피에로" op. 21 (1912)를 들 
수 있겠다. 

쇤베르크의 가장 큰 업적은 무조음악의 한 작곡기법으로서 '12음기법'을 창
시한 데 있다. 무조음악은 결국 12음음악에 이르는 하나의 과도기적인 현상
이라고 볼 수도 있는데 12음기법은 좀더 '조직적'으로 무조음악을 만들어내
는 작곡기법인 것이다. 즉 조성음악에 존재했던 으뜸음을 전혀 인정치 않
고 1옥타브 안의 12개 음에 모두 동등한 자격을 주어 이를 일정한 산술적 
규칙에 따라 배열 진행시키는 음악이다 (구체적인 예는 4월호의 베르크
의 "룰루"의 해설에서도 볼 수 있다). 12음음악은 원칙적으로 작곡가가 미
리 정해놓은 12개의 음렬을 되풀이 해서 계속함으로써 구성되는 데 한 음
이 연주된 경우 나머지 11개의 음이 연주되지 않고는 그 음으로 다시 되돌
아 올수 없는 식이다. 이 규칙에다가 12음렬의 역행렬, 반행렬, 다시 반행
렬의 역행렬등으로 변화시켜 하나의 음렬로부터 총 48개의 다른 음렬을 만
들어낼 수 있게된다. 처음 이 기법이 발표되었을 때는 인간의 예술적인 직
관과 감성을 무시한 지적인 이론의 산물이라는 비난이 쏟아졌다. 1921년 쇤
베르크는 "오늘날 나는 조그마한 발견을 하나 했지만 이로써 다음 100년 동
안 독일음악의 우위가 보장될 것으로 생각한다"라고 발언했는데 그의 예언
처럼 이제는 현대음악을 논할 때 12음기법을 거쳐야 한다는 것은 당연한 사
실로 받아들여지는 실정이 됐다. 

카를 뵈르너는 그의 음악사 책에서 "12음기법은 음악표현을 위한 구성수단
으로서도 또는 작곡기법으로도 중요한 것이며, 20세기 중기인 현재에서는 
이것만이 신음악의 본질과 개념을 새롭게 나타낸 것이다"라고 평가하고 있
으니 12음기법이 현대음악에 차지하는 비중을 미루어 짐작할 수 있다. 따지
고 보면 전통적인 조성음악 역시 규칙화된 작곡원리라고 볼 수 있기 때문
에 새로운 작곡형식으로서 12음기법을 대한다면 새로운 음악을 창조해내는 
훌륭한 수단으로 인식될 수 있을 것이다. 그렇다면 12음 기법으로 어떻게 
음악이 만들어질까? 12음은 음렬로서 수평적인 선율을 만들어가는 것 뿐만 
아니라 이를 수직적으로 쌓아서 화성적인 요소도 결정하게 된다. 위에서 언
급했던 48종류의 가능한 음렬을 다양하게 이용하되 음렬 중의 각 음은 1옥
타브 밖으로 뛰어넘어도 무방하며 동음의 연속반복은 허용된다. 또한 음렬
의 순서만 지키다면 각 음에 어떤 리듬을 부쳐도 무방하다. 이로써 작곡가
는 새로운 틀안에서 그의 직관들을 펼쳐나갈 수 있게 됐고 감상자 입장에서
는 12음 기법을 사용하지 않은 무조음악들 보다 좀더 통일감을 느낄 수 있
게된다.