♬ 차인표가 주연으로 나온 거지왕 김춘삼에 대한 드라마 왕초에서 테마 음
악으로 나온 음악이 그 유명한 포레의 '파반느'이다. 우리에겐 '파반느'의 
작곡가로 알려진 포레는 1845년 피레네 산맥 동단의 아리에즈 현 파미에에
서 태어났다. 포레는 1854년, 교회 음악가의 양성을 목적으로 설립된 니데
르메이의 음악학교에 들어갔다. 학교생활은 스파르타식이었고 훈련은 엄격
했다. 슈만이나 쇼팽은 어린 학생들이 배울 교재로서는 '부적당'한 것으로 
되어 있어서, 수업은 전적으로 그레고리오 성가와 팔레스트리나, 그리고 바
하였다. 그러나 이곳의 교육은 교회선법의 용법에 있어서 파리음악원처럼 
편협한 것은 아니었다. 거기서 그는 10살 연상의 피아노 교수인 생상스를 
만나 평생의 벗이 되었다. 1871년 프랑스 작곡가들의 실내악과 관현악곡을 
연주할 목적으로 국민음악협회가 창설되었는데, 포레는 생상스와 함께 이 
협회와는 창립 당시부터 관계를 맺었고, 얼마 동안 서기의 일도 보았다. 그
런데 이 국민음악협회를 스콜라 칸토룸파가 지배하게 되자, 1909년 포레는 
이 파에 맞선 젊은 음악가들의 청을 받아들여 독립음악협회의 회장이 되었
다. 당시 포레는 파리 국립음악원 원장이었고 또 프랑스 학사원 회원에 선
임된지도 얼마 되지 않았으므로 그의 입장은 상당히 미묘했다. 포레는 그 
두 협회를 합병시키려고 노력했지만 결실을 보지는 못했다. 프랑스의 음악
계에서 포레의 입장은 모순된 것이었다. 그는 생상스, 댕디, 드뷔시, 라벨 
그리고 젊은 작곡가들과 개인적, 또는 공적인 접촉을 가졌고 그들의 중심적
인 인물이었다. 그렇지만 그는 주류와는 언제나 떨어져 있었고, 자신의 자
세를 헝클어뜨리는 일이 없었으며 고전주의의 원리를 고수하면서 자신의 내
부로부터 차분하고 근본적인 혁신을 했다. 그는 최후까지 조성의 작곡가였
지만, 유연한 전조, 선법화성, 동명이음 전조, 논리적이며 눈에 잘 뜨이지 
않는 수단으로 조성, 그것을 한계까지 밀고 갔다. 그러나 그가 독특했다 
할 점은 대형식 또는 대편성에 대해서는 전혀 야심이 없었다는 것이다. 바
하나 브람스처럼 그는 자기에게 유산으로 전해진 것을 가지고 일하는 것에 
만족했다. 바하는 겉으로 보기보다 더 자주 포레의 음악 속에 그 얼굴을 내
민다. 또 브람스로 말할 것 같으면, 일반 대중 사이에서의 포레의 음악이 
거둔 성공의 정도는 브람스가 심포니나 협주곡을 쓰지 않았을 경우에 거두
었을 성공의 정도와 같은 것이었다 말할 수 있을 것이다. 포레의 긴 일생
은 대체로 3기로 나눌 수 있다. 그 분할점은 대체로 1878년과 1906년이다. 
위대한 창조자는 거의 모두 그렇지만, 포레도 때로는 비약을 보이는가 하
면, 후퇴를 보이기도 했다. 1906년 이후의 제 3기에서는 그에게서 어리석
은 속물주의가 눈에 띈다. 어쨌든 그의 만년의 작품들이 난해하다는 점은 
너무 과장되어 있다. 포레의 업적은 뛰어난 것이었으니까 작품들 전체를 고
려해야만 옳았다. 그의 최고의 음악은 되풀이해서 또 집중적으로 들을 필요
가 있는데, 이것은 안이한 백뮤직의 애호가에게는 반갑지 않은 음악이라는 
것이 된다. 따라서 포레는 프랑스의 음악학자 장 미셀 넥투가 편찬한 인상
적인 레코드 일람표가 뒷받침해 주는 바아 같이 레코드에 가장 알맞은 작곡
자라 할 수 있다. 마지막으로 그의 '파반느'op50을 잠시 살펴보면, '작곡
가 포레가 '파반'을, 오늘날 이 곡의 연주 때에 흔히 느끼게 되는 로맨티시
즘이 아니라 섬세한 유머를 충분히 풍기면서 연주했다'라는 비평을 주의해
서 읽어볼 필요가 있다. 오늘 날 상당히 감성적으로 풍부하게 연주되는 이 
곡이 당시의 작곡자의 입장에서는 좀 더 가벼운 유머러스한 곡이었다는 사
실이다.